EL DESPERTAR DE LAS MUSAS
MUSAS QUE SUEÑAN CON SER ARTISTAS es el hilo conductor de este espectáculo de humor y acrobacias aéreas. Indicado para TODOS LOS PÚBLICOS
Duración:
60 minutos
Técnicas:
Comedia, danza acrobática,
telas, clown, dos cuerdas y red
Intérpretes:
Patricia Coronas
Mónica Marco
Carmeneta Montañés
Coproducción:
Asociación Trapecio Mucho y Patricia Coronas.
TODOS LOS PÚBLICOS
Tres mujeres, musas griegas, que viajan para inspirar a los artistas de cada pueblo, comarca o ciudad.
Thalía, Terpsícore y Urania llevan siglos recorriendo todos los rincones del mundo, contando historias, escuchando anhelos e inspirando con su arte.
Pero algo cambia en su próximo destino, la gente ya no quiere hablar de
los héroes griegos, ni se inspiran contemplando a las musas (y eso que
ellas lo intentan por todos los medios) ¿Qué está pasando? Quizá terminó el tiempo de la contemplación y ha llegado el momento de que sean las protagonistas de sus propias historias.
Requerimientos técnicos
UBICACIÓN
Espacio diáfano de unas dimensiones mínimas de 9 x 12 metros de suelo sin desnivel y regular.
Se requiere que el suelo esté limpio y libre de elementos que puedan cortar. La altura mínima es de 6,80 metros.
Se necesitan dos puntos de anclaje para el refuerzo de la estructura. Sirven elementos fijos fuertes como árboles, pilares, vallas o elementos móviles como bloques de hormigón o depósitos de agua.
MONTAJE
El tiempo de montaje de la estructura y la escenografía es de 4 horas. El tiempo de desmontaje es de dos horas. Se requiere la ayuda de cuatro personas para levantar la estructura y para el desmontaje. El tiempo de ayuda estimado es de 15 minutos.
SE PRECISA
- Acceso al espacio con vehículo para la carga y descarga del material.
- Punto de luz para la conexión de las luces y el sonido.
- Espacio que sirva de camerino, agua y aseo.
- Algún elemento de delimitación de la zona de trabajo para poder realizar el montaje con seguridad.
Carmeneta Montañés Rebled
Periodista y Técnica Superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos.
Artista aragonesa especializada en trapecio fijo, telas, cuerda y trapecio de dúo. Comenzó la formación en Zaragoza en 2008 en clown. En 2010 inicia su formación en acrobacia de suelo, danza, portes acrobáticos y técnicas aéreas con: Mariela Puebla (Argentina), Pili Serrat (Escuela Rogelio Rivel), Pinky (Victoire d’Antino), Alberto Feliciate (Rogelio Rivel), Paola Madrid, Lucio Baglivo, Oriol Escursell, Laura Val, Cía Capicúa, Ana Cotoré, Hanne Coeck. También ha realizado cursos intensivos de teatro con Karlos Herrero, Jorge Usón y Alberto Castrillo-Ferrer.
Con “La Cúpula circo narrativo” protagoniza el espectáculo Elhoy junto a Mario Cosculluela y Alberto Beltrán. Se inicia en ese momento la andadura de Trapecio Mucho y comienzan sus trabajos de producción para espectáculos, festivales, encuentros y eventos.
Junto a Cristina Díez crea la compañía Mariloli y es coautora de los espectáculos “Al tajo o al Ebro” premio del público en Acambalachous; “Marilelas” premio Marcelino Orbés, “Estratoestados” e “Imparto Sonoro” (junto a Gustavo Giménez) que también obtuvo el premio Marcelino Orbés.
Con Mónica Marco crean Cía. Trapecio Mucho para poner en escena el espectáculo «Tatas» y en coproducción con Patricia Coronas «El despertar de las Musas».
En solitario, cuenta con la pieza multidisciplinar “Los pasos de Inés” de circo y teatro del objeto. También participa puntualmente en los espectáculos de Producciones Kinser, Nomaduk, Trarutan, Arturo Peliagudo, Cirteani, Serendipia y Nostraxladamus.
Mónica Marco Royo
Trabajadora Social y Antropóloga Social y Cultural.
Artista de circo y danza-teatro. Formadora de circo social, expresión corporal y educación emocional. Mi formación y experiencia profesional son interdisciplinares, combinando el ámbito pedagógico, social, terapéutico y artístico.
Artista especializada desde 2015 en telas y cuerda lisa. Con formación en danza-teatro, clown, tango, danza contact y danza contemporánea con profesoras como Ana Continente, Ana Cotoré, Guy Aloni, Amparo Nogués, Cia Capicúa, Hanne Coeck, Lucio Baglivo, Marie Pierre Genard.
Con Viki Lafuente Producciones protagonicé como actriz y acróbata la obra Frida Kahlo Viva la vida.
Experiencia en teatro de calle y espectáculos de circo con Artea, Peliagudo Arte y Circo, Circo La Raspa, Callejeatro, Cia Cirteani y Nostraxladamus.
Actualmente bailarina del espectáculo de danza-teatro Eclectical Dance con la compañía Teatro El Temple.
A nivel pedagógico, creadora del proyecto CONFÍA a través del cual se imparten clases de aéreos, expresión corporal y educación emocional en un espacio de desarrollo personal.
Experiencia en el desarrollo de proyectos con infancia, juventud y ámbitos de exclusión social con la Escuela de Circo Social de Zaragoza y otros proyectos pedagógicos
Patri Coronas
Actriz y payasa.
Empezó por estudiar un poco de Historia del Arte, luego un poco de Magisterio, Lengua de Signos, lengua de signos adaptada personas sordociegas y encontró el Clown. Estudió en la Escuela Internacional de la Comicidad en Santiago de Compostela, clown, bufón, teatro físico, body percusión, comedia del arte y creación con Antón Valén clown del Circ du Soleil, Norman Taylor profesor de la escuela, Claudia Conti , Belén Gordillo componente de Mayumana.
Se encuentra impulsando su proyecto personal, “Premios Pitita”, dirigido por Laura Gómez Lacueva. Con este espectáculo recibe el Premio Mencion Especial de Jurado en el Festival Internacional de Payasas Mujeres con NarIces en 202o en las Palmas de Gran Canaria
Para cualquier información no dudes en ponerte en contacto.